Dusk - Dusk

Label: Cyber Music

Cover-Art:

1. Envision the Terror
2. Element of Symmetry
3. Begotten Interlude
4. Dreamscape
5. Consigned to Oblivion
6. Mourning Shadow

Nach viel zu langer Pause geht es endlich mit dem versprochenen Death/Doom-Klassiker weiter und glaubt mir, das Warten hat sich gelohnt!
Denn heute geht es um eine außergewöhnliche Scheibe, die sich nur sehr schwer beschreiben lässt und bei der mir Vergleiche mit anderen Bands wirklich sehr schwer fallen. Die Rede ist von der legendären, selbstbetitelten Debüt-EP der amerikanischen Death/Doom-Band Dusk, die im Jahr 1993 das Licht der Welt erblickte und im darauffolgenden Jahr nach einem Demo mit diesem fulminanten Debüt aufwarten konnte!
Besonders zur derzeitigen, düsteren Jahreszeit dürfte der finstere, bedrückende und hoffnungslose Death Metal der Amis besonders gut zünden und euch ohne Probleme in seinen Bann ziehen.
Doch vorab seid gewarnt: Wer absolute Berührungsängste mit Keyboards hat, sollte mit Vorsicht an die Sache herangehen. Denn auch wenn jeglicher Keyboard-Ton (in der Masse übrigens gar nicht sooo viele) bedacht eingesetzt wurde und sich perfekt in die Musik einfügt, ist es dennoch ein wichtiger Bestandteil der Musik und könnte evtl. dem ein oder anderen sauer aufstoßen. Doch wie gut das Ganze hierher passt, belegt allein schon die Tatsache, dass ich als absoluter Keyboardhasser dieses Meisterwerk bedingungslos abfeiere
Mit eben einem solchen Keyboard-Part wird die EP dann auch als Intro des Songs „Envision the Terror“ eingeleitet, bevor es dann an allen Ecken und Enden richtig zur Sache geht. Ja es gibt sie wirklich die Ballerparts und schweren Walzparts, denn auch wenn es immer mal wieder doomig zur Sache geht, handelt es sich hier trotzdem noch um eine Death Metal-Scheibe. Zwar weder im klassichen amerikanischen Sinne noch im klassischen schwedischen Sinne aber vielleicht ein wenig im britischen Stile. Denn ganz alte My Dying Bride oder Paradise Lost aus Demo-Tagen kommen mir durchaus hier und da in den Sinn, treffen das Ganze aber noch nicht so ganz. Man mische noch etwas Decomposed, ein klitzekleine Prise Disembowelment und einen ganz kleinen Schuss Winter hinzu und fertig ist ein ganz besonderer Cocktail, wobei diese ungefähre Darstellung das Ganze nur sehr vage beschreibt.
Im Gegensatz zu den genannten Bands hält man die Songs aber kurz und kompakt und selbst die langsamsten Doom-Parts wirken nie langatmig oder gar langweilig und immer dann wenn man nicht damit rechnet wird sogar mal richtig aufs Gaspedal getreten. Die Jungs haben definitiv ihren eigenen Stil und man fragt sich wirklich, warum man ihnen nicht mehr Aufmerksamkeit entgegen gebracht hat. Egal ob nun die fetten Gitarren mit Wiedererkennungswert, die tiefen Vocals mit ihrer Brutalität, das superabwechslungsreiche und wirklich anspruchsvolle Drumming oder die wohldosierten Keyboard-Parts: Hier ist alles vorhanden, was eine echt außergewöhnliche und coole Scheibe ausmachen sollte. Ja sogar die Produktion tönt angenehm fett und druckvoll und hat einen absoluten Wiedererkennungswert! Auf jeden Fall eine Scheibe, die es verdient hat noch einmal ausgegraben zu werden!
Nach dieser viel zu kurzen EP (nach gerade mal knapp 27 Minuten ist das Spektakel auch leider schon wieder vorbei) brachte man ein Jahr später noch das nicht minder gute Debüt-Album „Majestic thou in ruin“ heraus, wobei man hier die Doom-Elemente noch etwas ausbaute und das Ganze noch etwas epischer und zähfließender daherkommt.
Nach diesem Album verließ Sänger und Bassist Steve Crane die Band, da er tatsächlich zum Christentum konvertierte und als Missionar nach Afrika ging! Wahrscheinlich zerbrach daran schließlich die Band, denn man nahm zwar noch ein weiteres Album im Jahre 1997 auf, dieses wurde aber erst posthum im Jahre 2005 als Split mit der Band Aphotic unter dem Namen „Slumber“ veröffentlicht. Aphotic ist übrigens die Nachfolge-Band von Dusk und hier hat man die Keyboard-Parts noch weiter ausgebaut aber leider auch die Brachialität und Düsternis von Dusk deutlich zurückgeschraubt. Alle drei Releases von Dusk sind jedoch bedingungslos zu empfehlen und gehören in jede gut sortierte Sammlung von Freunden düsteren Death Metals! So genial die Scheiben sind, so rar sind sie auch. Die EP taucht hier und da als Deadstock bei Ebay oder Discogs auf (danke nochmal an Frank, der mir die Scheibe für 'nen guten Kurs überlassen hat, schaut mal Discogs, ab und an stellt er nochmal eine rein) und auch die Compilation mit der EP und dem Album gibt es hier und da mal für Kurse ab 30€, während man die Split mit Aphotic auch schon mal für unter 10€ bekommt. Egal wie viel man auch bezahlt, hier lohnt sich jeder Cent!

Crusher – Corporal Punishment

Label: Noise (lizensiert an Semetery)

Cover-Art:

1. Collective Hypnosis
2. Corporal Punishment
3. Fury Settles
4. Sense of Powerlessness
5. All For a Holy Cause
6. Adventure for Sale
7. Actions Speak Louder Than Words
8. Infanticide
9. Immigrant Exploitation
10. Profit of a Billion Deaths
11. Modernism Keeps Killing

Bevor es beim nächsten Mal mit einem großartigen Death/Doom-Klassiker weitergeht, gibt es nun noch einmal schnörkellos was auf die Fresse mit einer äußerst kurzweiligen und intensiven Scheibe.
Wir bleiben nämlich in den frühen Neunzigern und kommen zu einem ungestümen und äußerst rohen Werk Death Metals aus unserem Nachbarland, dem schönen Frankreich!
Gegründet unter dem Namen Frayeurs benannte sich das Quintett aus Mulhouse aus dem Dreiländereck im Jahre 1992 in Crusher um und fröhnte anstatt des anfänglichen Hardcore-Punk nun ungestümen Death Metal, der sich wohl am ehesten mit den amerikanischen Pionieren und diversen britischen Bands vergleichen lässt.
Ganz besonders Napalm Death zur Harmony Corruption-Phase oder Benedictions Frühwerke klingen immer wieder durch und werden mit einer ordentlichen Portion alter Massacre oder früher Death formvollendet, so dass ein äußerst rotziger und punkig tönender Death Metal entsteht, bei dem brutale Moshpits eigentlich Pflichtprogramm sein sollten
Auch wenn die Jungs wirklich stellenweise ziemlich stumpf daherbolzen (Baphomet lassen nicht selten grüßen!), schafft man es immer wieder mit interessanten Soli und unvorhersehbaren Geschwindigkeitswechseln zu begeistern und driftet trotz wenig wirklich hervorstechender Songs nie in Mittelmäßigkeit ab.
Die Scheibe lebt auf jeden Fall von ihrem hohen Aggressionslevel und es gibt ständig eins vors Fressbrett und selten wird dem Hörer eine Verschnaufpause gegönnt.
Entgegen der brutalen Musik und dem stumpfen Metzelcover (das Cover stellt lediglich einen Ausschnitt einer ausgeweideten und aufgehängten Leiche dar) wird hier aber nicht über Mord, Horror und Totschlag gesungen, sondern man widmet sich sozialkritischen Themen, was 1992 noch weitestgehend ein Novum war und wohl noch aus alten Hardcore-Tagen stammte. Wer also Blastbeats, fetten Growls, anprangernden Texten und stumpfen Gewemmse nicht abgeneigt ist, sollte hier ein Ohr riskieren, zumal die Produktion schön warm und authentisch tönt, eben so wie es sich für ein schönes 90er-Jahre Werk gehört. ^^
Zwar handelt es sich hier nicht um einen innovativen Klassiker mit jeder Menge Hits, aber durchaus um eine enorm energiegeladene Scheibe bei der man schön die Sau rauslassen kann und die nichts als verbrannte Erde zurücklässt.
Das Teil gibt es bei den altbekannten Quellen für Kurse zwischen 10€ und 20€. Gebt euch einen Ruck, als Freund aggressiver Töne kann man sein Geld sicherlich schlechter investieren
Diesem Album folgte übrigens im darauffolgenden Jahr noch eine EP mit dem Titel „Act II: Undermine“ die dem Debüt in nichts nachsteht und noch durch ein cooles Discharge-Cover aufgewertet wurde. Ebenfalls ein musthave! Danach hörte man leider nie wieder etwas von dem französischen Quintett...

Nuctemeron – A time the world forgot

Label: Wild Rags Records

Cover-Art:

1. Intro/Human Experiment
2. What Have I Become
3. The Rapist
4. Explorer's Return
5. Perversions of a Holy Man
6. Return to the Temple of God/Outro


Nach unserem letzten Ausflug in die Gegenwart geht es nun wieder zurück in die glorreichen 90er, wo im Jahre 1992 in Arizona eine ungestüme Death Metal Band gegründet wurde, die zwei Jahre später ein oberamtliches Debüt-Album herausbrachte, dem heutzutage leider kaum mehr Beachtung geschenkt wid. Die Rede ist vom knapp halb-stündigen Werk „a time the world forgot“, das vom amerikanischen Kultlabel Wild Rags Records veröffentlicht wurde, deren talent-scouts ja u.a. solch illustre Bands wie z.B. Dying Fetus oder Sadistic Intent entdeckt haben und auch hier einen guten Riecher für rohen Death Metal mit eigenen Charakter bewiesen haben.
Es fällt mir nämlich hier einmal mehr ausgesprochen schwer Vergleiche zu anderen Bands zu ziehen, da der düstere, oftmals von Doom-Elementen angereicherte Sound des Quintetts recht eigenständig tönt. Da er hier und da wie ein Bastard aus europäischen Finster-Death Bands (Finnland ftw!) und brutalen Ami-Bands daherkommt, kann der Sound wohl am ehesten als eine Mischung aus Adramelech, Purtenance, Cianide und Baphomet bezeichnet werden, was das Ganze aber nur im groben Ansatz beschreibt!
Walzende Doom-Parts mit geradezu finnischen Leads wechseln sich mit herrlich rumpeligen Blastattacken und fetten Moshparts ab, dass es eine wahre Wonne ist!
Die Midtempo- und Doom-Parts machen aber den Haupteil aus und tragen nicht unwesentlich zur finsteren Ausrichtung des Albums bei. Immer wieder schön, wie mit simplen Mitteln eine wirklich böse und bedrohliche Atmosphäre erschaffen werden kann!
Entgegen der düsteren Elemente gibt’s hier übrigens plumpe Guts 'n Gore-Thematik nach Schema F und lediglich der böse Rausschmeißer „Return to the temple of god“ kann dann auch mit entsprechender Lyrik aufwarten.
Nur der kurze Song „Perversions of a holy man“ fällt übrigens mit seinen grindigen Elementen musikalisch vollkommen aus dem Rahmen und darf aufgrund seiner hysterischen und nervigen Kreischvocals leider als Totalausfall gewertet werden. Diesen Ausfall machen dann aber fünf durch und durch coole Songs (okay, das nervige, viel zu lange Outro und überflüssige Keyboard-Intros müssen auch noch abgezogen werden) wieder voll und ganz wett, so dass es bei knappen 25 Minuten rohen Düster Death Metals bleibt, der besonders durch seine schleppenden Elemente, die coolen Melodien und megafinstere Vocals punkten kann!
Wenn man sich das Bandfoto in der CD ansieht ist es mir übrigens einmal mehr absolut schleierhaft, wie solch junge und harmlos aussehende Teenager (übrigens mit Mädel am Bass!) derart böse Musik zelebrieren können, wirklich bemerkenswert. Kurz nach diesem Album löste sich die Band auch schon wieder auf und man hörte nie wieder etwas von dem Quintett
Ich kann auf jeden Fall nur jedem Freund düsterer und schleppender Klänge dieses Werk ans Herz legen. Wenn man gut die Augen aufhält, kann man das Teil hier und da schon mal für Kurse zwischen 15 und 20€ bei Ebay oder Discogs abstauben und auch Dark Descent hat immer mal wieder günstige Deadstocks im Angebot! Sollte man im Regal stehen haben

Backyard Mortuary – Lure of the occult

Label: Eigenproduktion

Cover-Art:

1. Last Rites
2. Beyond the Grave
3. Mutation
4. Diseased
5. Deprivation
6. Macabre Butchery
7. Lure of the Occult
8. Demon's Blood

Heute soll die Reise einmal mehr ins ferne Australien gehen, wo erst vor kurzem eine junge Band ihr Debüt veröffentlicht hat, das mich schier aus den Socken gehauen hat! Ihr habt richtig gehört: Heute wird keine Leiche aus den frühen 90ern ausgegraben, sondern ein Release das im Sommer diesen Jahres herausgekommen ist, man soll mir schließlich nicht nachsagen ich sei altbacken und der Nachwuchs würde zu kurz kommen Vor allem nicht wenn man ein dermaßen fulminantes Debüt hinlegt wie dieses Quintett! Danke an der Stelle hier auch nochmal an den Martin von Sulphur Aeon für den Tipp mit den Jungs!
Die fünf Jungs aus Sydney, die die Band 2002 ins Leben riefen haben sich zwar dem Death Metal der alten Schule verschrieben, nähern sich der Thematik jedoch anders als viele andere heutige Vertreter diesen Genres!
Denn während sich massig Bands daran versuchen ihren schwedischen Idolen nachzueifern oder einen Incantation-hear-a-like-contest zu gewinnen, beschreiten die fünf Australier hier einen anderen Weg. Man mixt nämlich viel eher einige Elemente amerikanischer Bands mit europäischen Vertretern der Zunft und mische noch ganz dezent ein paar Brutal Death-Riffs in den Cocktail und fertig ist eine frische Old School Death-Mischung, die sich gewaschen hat!
Stellt euch vor ganz alte Death und Massacre korpulieren mit ganz alten Morbid Angel, Cannibal Corpse, Gorguts und Asphyx und auch ein paar brutalere Bands ala Suffocation, Disgorge und Pyrexia geben ihre Saat hinzu und ihr könnt euch in etwa vorstellen wie das Ganze klingt! Klingt nach einer wilden Mischung und im Endeffekt entspricht das Endprodukt dem auch und es wird ein ziemlich eigener Stil manifestiert, der sich durch ein Höchstmaß an Abwechslungsreichtum definiert. Denn von geradezu doomigen Riffs über fette, stampfende Moshparts hinzu rasanten Geballer ist hier alles vertreten was man sich als Ami-Death-Fan wünscht und man umschifft ausgelutschte Schweden-Death-Elemente sehr gekonnt! Nehmt nur beispielsweise den Titeltrack! Hier gibt es genau den versprochenen Abwechslungsreichtum und noch viel mehr! Bolt Thrower-Leads, Monstrosity-Geshredder und Massacre-Grooves machen für mich persönlich auf jeden Fall immer sehr gute Songs aus
Der Song „Macabre butchery“ geht dann sogar nochmal ganz andere Wege und hat nicht nur dezente Brutal Death-Riffs sondern sogar einen waschechten Slam-Part, mit dem man so nicht gerechnet hätte. Vor allem hätte man nicht damit gerechnet, dass er so gut mit dem anderen Material harmoniert, wirklich sehr erfrischend!
Es ist auf jeden Fall nicht einfach in Worte zu fassen was hier alles passiert und man sollte sich das Ganze am besten einfach mal selbst anhören! Auf jeden Fall sind die Jungs zusammen mit Skeletal Remains momentan die Retro-Kings, haben hier aber doch etwas mehr eine eigene Note als die Amis.
Die Produktion rundet das äußerst positive Gesamtbild übrigens entsprechend ab und kann durch eine erdige und fett tönende 90er-Jahre Produktion punkten, die auch so aus den Morrisound-Studios hätte stammen können. Auf jeden Fall ein musthave für Fans abwechslungsreichen Old School-Death Metals!
Die CD bekommt ihr leider nur entweder direkt über die Band (backyardmortuary@hotmail.com) oder das kleine australische Label Grindhead Records (http://www.grindheadrecords.com). Wirklich eine Schande, dass sich bei dem Talent noch kein Label erbarmt hat! Aber wer weiß was sich hier noch in Zukunft tut! Erfolg wäre den Jungs auf jeden Fall zu wünschen! Meine uneingeschränkte Kaufempfehlung habt ihr!

Accidental Suicide - Deceased

Label:  Deaf Records (lizensiert durch Grind Core Records)
Cover-Art:


1. Misery Hunt
2. The Life I Hate
3. Morbid Indulgence
4. Flesh Parade
5. Unknown
6. Method of Murder
7. Agony of Rebirth
8. Homicidal Entrails
9. My Dangling Corpse
10. To Eat the Heart

Heute stöbern wir mal wieder tief im amerikanischen Underground der Früh-Neunziger und graben eine ganz besondere Perle aus, die zur damaligen Zeit vollkommen zu Unrecht im Sumpf der Veröffentlichungsflut untergegangen ist! Die Rede ist von Accidental Suicide aus Milwaukee, die im Jahre 1992 ein bemerkenswertes Debüt herausgebracht haben, das sich gewaschen hat!
Auch wenn man sich stellenweise bei uralten Death, Massacre oder auch Autopsy bedient, schafft man es doch einen recht eigenen Stil zu kreieren, der immer wieder zwischen schleppend doomigen Parts und rohen Auf-die-Fresse-Passagen hin und herpendelt! Stellt euch einfach eine Mischung aus den amerikanischen Underground-Genies Baphomet, Morta Skuld, Gutted (alle drei in Vergangenheit hier ja schon an anderer Stelle besprochen) und den guten alten Autopsy vor und ihr habt in etwa eine Vorstellung was euch hier erwartet.
Es dürfte auf jeden Fall jeder Fan der etwas stumpferen und brutalen Töne auf seine Kosten kommen und man fragt sich wirklich warum man nie mehr von den Jungs gehört hat.
Das Quintett ist nämlich stets um Abwechslung bemüht und bringt viele Tempo-Wechsel und unvorhersehbare Elemente ein, so dass es nie langweilig wird.
Wirklich eine Schande, dass zur Hochzeit des Death Metals kein Erfolg eingefahren werden konnte. Die Band gründete sich übrigens bereits 1989 als fast noch alle Mitglieder Jungendliche waren und man damaligen aufstrebenden Bands wie Morbid Angel, Autopsy oder den Nachbarn Viogression nacheiferte.
Nach zwei mir unbekannten Demos wurden die Jungs von Deaf Records/Peaceville unter Vertrag genommen, die zusammen mit Grind Core Records das Debüt-Album unter die Leute brachten.
Die Produktion ist übrigens ziemlich rau und ruppig gehalten. Man kann sogar fast von einer Rumpel-Produktion sprechen Nichtsdestotrotz hört man alles heraus und irgendwie passt das Ganze herrlich zur sympathisch-naiven und rohen Ausrichtung des Albums.
Das kultige und megahässliche Cover wurde übrigens von Sänger Ed gezeichnet, der leider wohl noch während der Arbeiten an den Aufnahmen des Albums einen schweren Autounfall erlitt der aber glücklicherweise nicht dem Bandnamen entsprechend ausging und die Band angeblich mehr zusammenschweißte.
Nichtsdestotrotz hörte man nach diesem Album nie wieder etwas von den Jungs und selbst eine komplett aufgenommene EP mit dem Titel „Erotic dead“ aus dem Jahre 1993 sollte nie das Licht der Welt erbklicken Angeblich hat man sogar danach noch ein Album aufgenommen, das ebenfalls aus Faulheit nie veröffentlicht wurde. Man kann nur hoffen, dass sich dem nochmal einer annimmt, die Songs von besagter EP sind nämlich neulich auf der offiziellen Reverbnation-Seite (http://www.reverbnation.com/accidentalsuicideofficial) veröffentlicht worden und tönen trotz ungewohnten Gesangs ziemlich genial! Der Aktivität bei Facebook zu urteilen scheint sich bei den Jungs neuerdings eh etwas zu tun, vielleicht erwartet uns ja hier auch mal wieder eine Reunion?
Das Album gibt es auf jeden Fall hier und da bei Ebay, Amazon und Discogs für Preise um die 20€ und wenn man Glück hat auch schon mal weniger. Ich habe neulich bei Ebay unverschämtes Glück gehabt und habe tatsächlich eine Erstauflage für 5€ ersteigern können, haltet also einfach mal die Augen auf, es lohnt sich!

Cruciform - Atavism

Label: Warhead Records

Cover-Art:
 

1. Prologue
2. Sanctuary
3. Reduced to Dust
4. Necropolis
5. Proboscis
6. I, to the Heavens Shall Lift My Eyes

Endlich geht’s mal wieder weiter. Dieses Mal mit einem ganz besonderen Schmankerl aus Downunder, das im Jahre 1993 das Licht der Welt erblickte und Death Metal mit doomigen Klängen zelebriert, wie er böser und zäher kaum sein kann!
Die Rede ist vom einzigen Lebenszeichen des Quartetts aus Sydney, das in Form einer EP über das australische Kleinst-Label „Warhead Records“ herauskam und im Underground bis heute in den höchsten Tönen gelobt wird!
In knapp einer halben Stunde bekommt man hier das volle Brett geboten und als Freund von Old School Death Metal mit stampfenden Doom-Parts kann man hier den Kopf nur schwerlich ruhig halten! Das Ganze wird äußerst souverän und vielschichtig vorgetragen und von Bolt Thrower-Stampfern über böse, finnische Uptempo-Parts wie sie Convulse oder Purtenance nicht besser hinbekommen hätten, bis hin zu megazähen Doom-Lava-Riffs (alte My Dying Bride, Autopsy oder ganz alte Paradise Lost lassen grüßen) gibt es hier das volle Programm!
Dem Doom wird hier aber auf jeden Fall am meisten gehuldigt und zu diesem Zeitpunkt dürften die Jungs mit dieser Mischung ziemlich allein dagestanden haben! Man hat es hier als mit echten Vorreitern zu tun, die bestimmt nicht wenige Bands nachhaltig beeinflusst haben dürften!
Die Jungs verstehen es trotz simplen Songwritings die Songs sehr spannend und vielseitig zu gestalten und man scheut sich auch nicht immer mal wieder geniale Leads, Soli oder gar cleane Gitarren einzustreuen. Wie gut die Jungs an ihrer Gitarre sind, wird direkt im Opener „Sanctuary“ deutlich, der an ein leider viel zu langes Keyboard-Intro anknüpft. Dieses Intro wird aber von der ersten Sekunde an vergessen, wenn man den Nacken im Takt des Openers knacken lässt. Brutale Vocals (Drummer, Bassist und Gitarrist teilen sich den Gesang!), geile Melodien, fette Grooves, feiste Straight-forward-Parts und zähe Doom-Riffs machen direkt klar, wohin die Reise gehen soll und schon hier ist direkt alles vereint, was die einzigartige Musik der vier Australier ausmacht! Auch der zweite Song „reduced to dust“ schlägt in die gleiche Kerbe und kann nach einem böse-melodischen Part gar mit einem heftigen Blastbeat (Bolt Thrower zu Realm of Chaos-Zeiten lassen grüßen!) punkten, bevor man wieder auf die Bremse tritt und den Hammer of doom wieder gewaltig schwingt!
Weiter geht es mit dem ultracoolen Epos „Necropolis“ bei dem man nicht nur Bolt Thrower huldigt, sondern auch finnische Töne anschlägt. Generell klingt die ganze Scheibe extrem europäisch und auch das darauffolgende „Proboscis“ haut ordentlich rein und hinterlässt nichts als verbrannte Erde! Ein weiteres Highlight hat man sich für den Schluss aufgespart, denn im Rausschmeißer „I, to the Heavens Shall Lift My Eyes“ zieht man nochmal alle Register und vereint alles was die eigenständige Mischung der Jungs ausmacht!
Auch die Produktion ist für solch ein Underground-Werk mehr als amtlich und jedes Instrument ist klar wahrzunehmen und gleichberechtigt präsentiert. Wirklich jammerschade, dass sich die Jungs 1995 nach einer mir unbekannten 2-Song-Promo auflösten Noch tragischer ist das Ganze, wenn man bedenkt, dass das britische Kult-Label Earache die EP und die Promo für sich entdeckten, das Ganze für großartig befanden und die Jungs vom Fleck weg signen wollten. Leider war es da jedoch schon zu spät
Es besteht aber noch Hoffnung, denn just in diesem Sommer haben sich die Jungs reformiert und wollen im nächsten Jahr die ersten Gigs bestreiten!
Vielleicht gibt es dann ja auch das langersehnte Re-Release der längst vergriffenen Rarität, die bei Ebay immer jenseits der 40€ weggeht. Wie gut, dass ich letztens Glück hatte und sie nach langer Suche etwas günstiger erstehen konnte (danke nochma an Lukasz ^^).
Auf jeden Fall ein kleiner Klassiker, der definitiv mehr Beachtung verdient!

Ulcerate Fester - Sonatorrek

Label: Cyber Music

Cover-Art:

1. The Myth
2. Sonatorrek
3. Immortal
4. New World
5. Since Existence Of Mankind
6. The Stench Of Bloodshed
7. Agony
8. Sonatorrek (live)


Kommen wir heute zu einer außergewöhnlichen Scheibe, die ich selbst erst vor kurzem entdeckt habe, die aber aus meiner Sammlung nicht mehr wegzudenken ist. Die Rede ist von einem Album, das hier die Meinungen spalten wird und bestimmt nicht jedem gefallen wird. Denn auch wenn die Jungs aus Holland Death Metal spielen, haben sie hier eine vollkommen andere Herangehensweise an diese Materie als alle anderen hier von mir besprochenen Bands. Und zwar geht es um das Debüt-Album „Sonatorrek“, das die fünf Holländer im Jahre 1995 auf die Welt losließen und das bis heute weitgehend unentdeckt ein Nischendasein fristen musste.
Stellt euch vor, man mischt die Melodien von Amorphis, gibt ein wenig Melodien alter Paradise Lost hinzu, vermenge dies mit der Traurigkeit alter Katatonia und gebe einen Schuß Progressivität mittlerer Edge of Sanity hinzu und fertig ist ein ganz eigener Mix, dessen genaue Stilausrichtung mit dieser Beschreibung eigentlich nicht einmal annähernd genau getroffen wird. Die Jungs haben nämlich wirklich eine vollkommen eigenen Sound und der Vergleich soll nur als ungefährer Anhaltspunkt dienen, was euch hier erwartet.
Die Songs sind fast ausschließlich im Midtempo gehalten und besonders die melodischen Lead-Gitarren prägen den eigensinnigen Sound. Zwar gibt es mit „Immortal“ und „the stench of bloodshed“ auch zwei ziemlich coole, abwechslungsreiche Old-School-Death Metal-Klopper, aber diese Seite stellt nur einen Teil der Vielseitigkeit des Quintetts dar. Eher repräsentativ sind die extrem melodischen Songs wie „New World“ das mit einer wirklich großartigen Melodie startet, die den eher schleppenden Song immer wieder bereichert oder der eher vertrackte, gewöhnungsbedürftige Titeltrack mit seinem ungewöhnlichen Drum-Groove und extrem eingängigen Melodien oder das supertraurige, aber gleichzeitig auch schöne „Since Existence Of Mankind“ das ein bißchen was von alten My Dying Bride hat.
Das Ganze ist bestimmt nicht jedermanns Sache, aber mir läuft die Platte überraschend gut rein, was ich mir nur damit erklären kann, dass die Jungs mit ihrer unbeschreiblichen Mischung etwas gänzlich Eigenes geschaffen haben und wirklich verdammt gute Songwriter mit einem Händchen für eingängige Songs sind.
Auch der Sound ist hier für diese Art der Musik absolut perfekt, da jedes Instrument absolut klar herauszuhören ist und absolut gleichberechtigt platziert wurde! Ja sogar das großartige Bass-Spiel ist zu jedem Zeitpunkt herauszuhören und das Ganze wird in einem authentischen, warmen Sound präsentiert. Auf jeden Fall handelt es sich hier um eine rundum bemerkenswerte Platte, die man zwar nicht zu jedem Zeitpunkt hören kann, die aber besonders an den dunklen Tagen des Jahres ihre volle Wirkung entfalten dürfte! Ein wahrer Geheimtipp! Warum man als Bonus den Titeltrack in einer Live-Studio-Aufnahme nochmal aufs Album gepackt hat ist mir jedoch schleierhaft...
Die Jungs die sich übrigens bereits 1990 gründeten, nahmen nach diesem Debüt noch ein weiteres, mir unbekanntes Album auf und lösten sich leider kurz darauf auf.
Die Scheibe stellt auf jeden Fall scheinbar eine absolute Rarität dar und ich habe sie erst einmal bei Ebay gesehen und musste dort für 25€ direkt zuschlagen. Haltet einfach mal die Augen offen, ich könnte mir vorstellen, dass man sie in „Aussortier-Grabbelkisten“ bestimmt für einen günstigeren Kurs bekommen dürfte!

 

Experiment Fear - Assuming The Godform

Label: Massacre Records

Cover-Art:

1. Thy Will Is Strong
2. Assuming The Godform
3. Shallow Disbelief
4. Comatose
5. Existence Denied
6. Jester of The Anxious
7. ...Thy Flesh Is Weak
8.Give Us This Day
9. Compelled
10. Cryopsy Incomplete
11. In Extremis
12. Judgement of The Dead
13. The Passing

Wir bleiben im Land der unbegrenzten Möglichkeiten und machen heute mit „Experiment Fear“ mit einer Band aus Wisconsin weiter, die im Jahre 1995 ein äußerst vielversprechendes, recht technisches Death Metal-Album via Massacre Records herausbrachte, das bis heute zu Unrecht von vielen übersehen wurde.
Die Jungs gründeten sich bereits im Jahre 1989 und brachten '91 und '93 zwei Demos heraus. Zur Urbesetzung gehört übrigens niemand Geringeres als Jeff Loomis von Nevermore, der die Band jedoch nach dem ersten Demo verließ um sich der legendären Power/Thrash-Metal-Band anzuschließen, die ja bekanntlich im Jahre 1992 ihr erstes Demo veröffentlichte.
Ich könnte mir auf jeden Fall gut vorstellen, dass sein prägnanter, eigensinniger Gitarrensound Experiment Fear nicht unwesentlich beeinflusst hat, da die Jungs auf dem Album stellenweise den typischen technischen und treibenden Stil zelebrieren, den Nevermore einige Jahre später perfektionieren sollten.
Ansonsten haben die vier Jungs (die übrigens den Bandfotos nach zu urteilen zum Zeitpunkt der Aufnahme echt Jungspunde waren! Wie alt die wohl bei der Bandgründung waren? ) aber gar nichts mit Nevermore zu tun und spielen ziemlich brutalen, heftigen Death Metal amerikanischer Bauart, der mich nicht selten an die beiden Erstwerke von Oppressor erinnert! Auch Broken Hope dürften nicht unwesentlichen Einfluss auf das Quartett gehabt haben, was sich spätestens bei dem Gastauftritt von Joe Ptacek in den Songs „Compelled“ und „Jester of the anxious“ quasi aufdrängt
Es gibt auf jeden Fall von Anfang an eins aufs Fressbrett und von fiesem, technischen Geballer über erstaunlich thrashige und sogar melodische Parts bis hin zu mächtig groovenden Midtempo-Parts gibt es hier alles, was einem schon bei Oppressor die Freudentränen in die Augen getrieben hat! Die Jungs musizieren hier auf einem erstaunlich hohen Level und hier sitzt wirklich jede Note! Aufgepeppt wird der brutale Reigen stets durch melodische Soli, die stellenweise so sehr nach James Murphy tönen (z.B. bei „Cryopsy Incomplete“), dass man meinen könnte, der Meister selbst wäre hier am Werk gewesen! Meinen tiefsten Respekt hierfür! Aufgelockert wird das Ganze zwischendurch immer durch stimmige Akustik-Parts, die sich erstaunlich gut in das Inferno einfügen!
Die fette Produktion von Brian Griffin (u.a. Produzent der Broken Hope- und Oppressor-Alben und auch Lead-Gitarrist von Broken Hope!) tut hier ihr übriges und knallt uns die Songs dieses überdurchschnittlichen Albums äußerst druckvoll und warm entgegen!
Es ist mir wirklich unbegreiflich, warum den Jungs nicht der große Wurf gelungen ist und man hoffnungslos untergegangen ist. Wahrscheinlich weil man bei Massacre nur eine kleine Band von vielen war und nicht den Support entgegengebracht bekommen hat, der ihnen eigentlich zustand. Mit einem anständigen Label im Rücken und einer etwas ansprechenderen Verpackung (Logo und Artwork sind ja wohl ein Witz!) hätte man locker im heutigen Death Metal-Zirkus ganz vorne mitmischen können! Was mich aber noch mehr wundert, ist die Tatsache, dass man das Album überall für 2-5€ hintergeworfen bekommt und das Teil nicht als rarer Geheimtipp gehandelt wird. Äußerst kurios! Lasst euch demzufolge nicht die Gelegenheit entgehen und ersteigert für wenig Geld 40 Minuten feinsten US-Death Metals! Kaufpflicht! Die Jungs scheinen übrigens noch zu existieren und auch wenn man nach diesem Album außer einer mir unbekannten 3-Track-Promo nichts mehr heruasgebracht hat, besteht noch Hoffnung, dass der lang verwehrte Erfolg sich doch noch einstellt!

Sorrow – Hatred and disgust

Label: Roadrunner Records (Re-Release durch Metal Mind Productions)

Cover-Art:

1.Insatiable
2. Forced Repression
3. Illusion of Freedom
4. Human Error
5. Separative Adjectives
6. Unjustified Reluctance

Heute geht es weiter mit einer amerikanischen Band, die hier auch mal wieder ein wenig aus dem Rahmen fällt, da hier kein reinrassiger Death Metal zelebriert wird, sondern dem Doom/Death gefröhnt wird, wie er mir ganz besonders gut reinläuft! 
Die Rede ist vom 1992er Debüt-Album „Hatred and disgust“ der vier New Yorker Sorrow, die für diese Zeit ein äußerst bemerkenswertes und einzigartiges Album herausgebracht haben, das eine völlig eigene Handschrift trägt und nur schwer mit anderen Bands vergleichbar ist.
Die Jungs gingen aus der Thrash-Metal-Band Apparition hervor, die sich bereits 1988 gründete. Nach einigen eher kläglichen ersten Geh-Versuchen in Form von zwei rumpeligen Demos änderte man 1991 den Namen in „Sorrow“ und nahm die EP „Forgotten sunrise“ auf.
Diese EP sollte eigentlich ein Album werden, was aber daran scheiterte, dass Sänger und Bassist Andy einen schweren Unfall hatte und nicht alle Songs aufnehmen konnte. Erst im Jahre 1992 als er wieder voll auf dem Damm war, wurde mit dem hier besprochenen Album das leider einzige full-length-Lebenszeichen der Band veröffentlicht. Und das was sich auf der genialen EP schon andeutete (übrigens als Bonus auf dem Re-Release enthalten!) wurde auf dem Album perfektioniert! Man mixte typischen New York-Death Metal mit seinem Groove und der Brutalität mit doomigen Klängen und heraus kam eine Mischung, die ich immer als „Suffocation auf Doom“ tituliere!
Der Vergleich kommt auch nicht von ungefähr, da die beiden Bands eine tiefe Freundschaft verband und man mit Chris Richards sogar für kurze Zeit den Bassisten teilte!
Suffocation waren es auch, die den Jungs den Vertrag bei Roadrunner einbrachten, da man wohl von den Suffocation-Jungs zu einer Party von Roadrunner eingeladen wurde, wo Drummer Mike ganz dreist den Rough-Mix der „Forgotten sunrise“-EP in die Anlage knallte und nur sagte: „Das ist meine Band!“ 
Doch zurück zur Musik: Direkt beim ersten Song „Insatiable“ zeigt man, wohin der Weg geht und es werden brutal-zähe Riffs auf den geneigten Hörer losgelassen, dass es eine wahre Wonne ist! Groove, Doom, brutale Vocals und gelegentliche Uptempo-Parts bestimmten den Grundsound der vier Jungs aus New York City!
Aufgepimpt durch diverse Soli, treibende Midtempo-Parts und gelegentliche Melodien bekommt man hier einiges geboten und man entdeckt stetig Neues.
Stellt euch einfach vor man mischt die langsamen Parts von Autopsy mit dem Groove und der Brutalität früher Suffocation, gebe ein bißchen den Schmerz und die Trauer von Winter und alten Paradise Lost hinzu und fertig ist ein außergewöhnliches Death/Doom-Album.
Man unterscheidet sich auf jeden Fall nicht nur musikalisch stark von typischen Death Metal-Bands, da es lyrisch nicht um Guts, Gore und Satan geht, sondern um Politik, sozialkritische Themen, Religion oder persönliche Kämpfe. Auch artworktechnisch geht man einen anderen Weg und kommt nicht mit einem Seagrave-Cover daher (wie es das Label eigentlich wollte), sondern kann eines der ersten Hiro Takahashi-Artworks überhaupt aufweisen! Auch die Produktion (bei der sich das Label lieber eine typische Scott Burns-Produktion gewünscht hätte) unterscheidet sich extrem von anderen US-Death Metal-Produktionen der 90er Jahre! Es gibt nämlich keinen glattpolierten Sound mit fetten Gitarren sondern einen ziemlich schmutzigen, basslastigen Sound, bei dem die Gitarren leider ein wenig zu sehr im Hintergrund zu vernehmen sind. Doch auch hier gilt wie schon bei einigen anderen zuvor besprochenen 90er-Death Metal-Scheiben: Einfach bei voller Lautstärke genießen!
Das Album bekommt ihr übrigens für humane Kurse als Re-Release hinterhergeworfen und ich kann nur jedem, der etwas für langsamen Death Metal übrig hat, empfehlen dieses Album zu kaufen, bevor das limitierte Re-Release auch wieder vergriffen ist! Wirklich schade, dass Roadrunner die Band im Jahre 1993 hat fallen lassen, denn aus den Jungs hätte wirklich etwas werden können. Aber das Quartett hatte wohl einfach zu sehr seinen eigenen Kopf und hat nichts auf Death Metal-Klischees gegeben, was Produktion, CD-Cover, Lyrics, Songwriting und das wohl furchtbarste Bandfoto der Death Metal-Geschichte beweisen:   >>>KLICK<<<
So oder so: ein einzigartiges Must-Have!

Electrocution – Inside the unreal

Label: Contempo Records (Re-Release durch Goregorecords)

Original-Artwork

Re-Release-Artwork

1. Premature Burial
2. Rising of Infection
3. They Died Without Crosses
4. Growing into the Flesh (Bleed to Death)
5. Body's Decay
6. Ghost of Past
7. Under the Wings Only Remains
8. Back to the Leprosy Death
9. Behind the Truth
10. Bells of the End

Heute geht unsere Reise nach Italien, wo im Jahre 1993 (also eigentlich genau zur richtigen Zeit) eine junge Band aus Bologna ihr Debüt-Album veröffentlichte, das so sehr den Spirit des amerikanischen Death Metal atmet, dass man meinen könnte, man habe es hier mit einer Florida-Kapelle zu tun!
Nach drei Demos und drei Jahren Band-Bestehen servieren uns die vier Italiener hier einen wahren Florida-Leckerbissen, der sich durchaus mit den Großen des Genres messen kann!
Stellt euch vor, man mischt die Durchschlagskraft von Death's „Leprosy“ mit der technischen Raffinesse und dem Geschick für zwingende Riffs von Gorguts' „Considered dead“, vermenge dies mit der „Auf-die-Fresse“-Attitüde und den Vocals von Cannibal Corpse's Debüt und garniere dies mit thrashigen Riffs alter Sepultura und gebe als i-Tüpfelchen noch ein paar Slayer-Soli hinzu und ihr habt das perfekte Ami-Death-Album! Ich weiß, das hört sich ziemlich hochtrabend an und klingt zu schön um wahr zu sein, aber mit jedem weiteren Durchlauf erschließen sich neue Details und man kann noch mehr Vergleiche ziehen. Wer's nicht glaubt, sollte sich einfach mal „Ghost of past“ anhören, der alles vereint, was Electrocution ausmacht.
Die Jungs beweisen wirklich Talent und wissen, wie man zwingende Songs mit hohen Aggressionslevel zu schreiben hat! Von treibenden Mosh-Riffs über walzende Midtempo-Parts hin zu brutal nach vorne ballernden Blastbeats gibt es alles was sich der Ami-Death-Fan wünscht. Das Salz in der Suppe sind dann noch die subtil eingestreuten Melodien, die herrlich disharmonischen Soli und auch die brutal ausgekotzten Vocals von Sänger und Gitarristen Mick passen wie die Faust aufs Auge.
Abgerundet wird das Ganze noch durch eine wunderbar warme und trotzdem kristallklare Produktion, die besonders in der remasterten Re-Release-Variante megafett klingt. Mehr Morrisound geht kaum!
Hört euch dieses kleine Meisterwerk einmal in Ruhe an und ihr wisst was ich meine.
Es ist mir schier unbegreiflich, wie eine derart talentierte Band von großen Labels übersehen werden konnte und im Release-Dschungel der Früh-Neunziger hoffnungslos untergehen konnte. Wahrlich eine Schande! Wie gut, dass sich heutzutage kleine Labels erbarmen und solche großartigen Underground-Perlen im neuen Glanz erstrahlen lassen!
Auf jeden Fall habe ich selten eine europäische Band gehört, die das Beste aus amerikanischen straight-forward Thrash Metal mit technischen straight-forward Death Metal derart perfekt vermischt. Sollte man als Ami-Death-Fan auf jeden Fall in seinem Regal stehen haben. Und greift bloß nicht zur teuren Original-Rarirtät, sondern gönnt euch ruhig das liebevoll aufgemachte Re-Release im Digipak, dass durch sein Remastering einen verdammt fetten und dennoch authentischen Sound verpasst bekommen hat, wie man auch sehr schön im Youtube-Vergleich hören kann. Aber beeilt euch, das Teil ist limitiert auf 500 Stück! Nach diesem Album veröffentlichten die Jungs noch zwei EPs, die angeblich ziemlich progressiv und anders als das Debüt klingen sollen, mir aber unbekannt sind. Dies waren dann auch die letzten Lebenszeichen, bevor man sich schließlich zum Ende der 90er auflöste. Hier würde ich mich über eine Auferstehung wirklich freuen, denn solch einen Sound gibt es heutzutage leider viel zu selten!

Sickening Gore – Destructive Reality

Label: Massacre Records

Cover-Art:

1. Ancestral Hate
2. Blood for Tears
3. Obscene Existence
4. Massacre of Innocents
5. Free of Conscience
6. Covered in Blood
7. Psychopathic Butchery
8. Suppression of Being

Aufgrund akuten Freizeitstresses ist es hier doch verdächtig ruhig geworden. Und damit ihr mich nicht vergesst, hab ich beschlossen ab jetzt hier wieder wöchentlich ein Album zu besprechen. Ich hoffe es kommt nichts dazwischen.

Eigentlich sollte es jetzt hier mit dem musikalisch absolut genialen Debüt-Album der Amis Evil Incarnate weitergehen, deren Review ich auch eigentlich schon fast fertig hatte. Nachdem mir aber am Wochenende ein Kumpel gesteckt hat, dass die politisch nicht so ganz koscher sind, habe ich mich mal genauer mit den Texten auseinandergesetzt und war schockiert mit welcher Vehemenz da Satanismus mit Antisemitismus vermixt wird! Sowas bekommt von mir absolut keinen Support und so is das Review mal direkt in die Tonne gewandert. Wirklich schade, dass man selbst beim Old School Death Metal inzwischen absolut genau schauen muss, was da so propagiert wird

Dafür geht es jetzt mit den politisch absolut sauberen Sickening Gore aus der schönen Schweiz weiter, die im Jahre 1994 einen absoluten Death Metal-Hammer veröffentlicht haben, der auch heutzutage nichts an seinem Reiz und seiner Durchlagskraft verloren hat.
Auf seinem einzigen Album macht das Quartett keine Gefangenen und huldigt ganz doll der alten Florida-Death Metal-Schule, dass es sich echt gewaschen hat! Stellt euch vor man stopft Massacre (davon ganz viel!), Benediction, Napalm Death zu Death Metal-Phase und Morgoth in einen Mixer, gibt noch eine Prise Terrorizer hinzu (die Blasts!), garniert das Ganze mit ein wenig Straight Forward-Thrash Metal, rührt kräftig um und fertig ist der perfekte Old School Death Metal-Mix!
Auch von der Produktion klingt das Ganze genauso wie man es aus den Morrisound Studio gewohnt ist und mir als alten Ami-Death-Fan geht da jedes Mal sofort das Herz auf
Bei den vier Schweizern geht es auf jeden Fall recht flott zur Sache und man haut einem eine halbe Stunde lang schön straight forward ohne Unterlass eins aufs Fressbrett! Zwar nimmt man auch immer mal wieder den Fuß vom Gaspedal aber Uptempo-Geboller dominiert hier schon.
Während der langsamen, groovigen Parts streut man auch gern ein paar Soli ein, die das Ganze angenehm auflockern und den Sound der Jungs aus Zürich echt bereichern. Bei den Groove-Parts ist es übrigens echt erstaunlich, wie nah die Jungs hier an Massacre aus Florida herankommen. Nicht nur durch die Grooves, sondern auch gesanglich erinnert man nicht selten an Kam Lee und seine Mannen. Wahrlich keine schlechte Referenzen
Leider löste man sich nach diesem Album klammheimlich auf und veröffentlichte nie mehr etwas.
Wirklich schade, da hier wirklich Potential da war und man für eine europäische Band erstaunlich amerikanisch klang.
Das Album bekommt ihr bei Ebay und Discogs noch für recht humane Preise, viel mehr als 20€ sollte man da nicht für bezahlen. Beeilt euch aber lieber, ich bin mir ziemlich sicher, dass auch hier die Preise recht schnell anziehen dürften, denn vor ein paar Jahren habe ich für das Teil keine 10€ bezahlt....

Beyond Mortal Dreams – From Hell

Label: Eigenproduktion

Cover-Art:

1. From Hell
2. Where The Unbelievers Burn
3. Destined For Annihilation
4. Desolation Hymn
5. The Earth Belongs To Hell
6. In Agony Everafter
7. We Ascend

Weiter geht es mit einer ganz besonderen Band aus Adelaide aus dem fernen Australien! Doch vorab seid gewarnt: Auf diese Veröffentlichung muss man sich gänzlich einlassen und den infernalischen Death Metal ganz in Ruhe konsumieren. Will heißen: Vorspuler, Durchskipper und Nebenbei-Hörer sollten einen großen Bogen um diese CD machen!
Die Rede ist von dem infernalischen Trio „Beyond Mortal Dreams“, das nach zwei Demos im Jahre 2008 sein Debüt-Album „From Hell“ in Eigenregie veröffentlicht hat.
Die Scheibe hat es echt in sich und man fragt sich wirklich, warum diese äußerst talentierte Band noch keinen Platten-Deal an Land ziehen konnte.
Doch fangen wir von vorne an. Vor etwa zwei Monaten hat mir ein Kumpel nahegelegt, ich solle mal in die YouTube-Tracks einer recht jungen Band aus Australien reinhören, die soeben ihre neue EP veröffentlicht habe. Gesagt getan und ich war sofort Feuer und Flamme ob der gnadenlosen und infernalischen Intensität der drei Australier! Also prompt die EP beim tschechischen Label Lavadome Productions geordert und kurz darauf habe ich mich an einem recht kurzen aber dafür umso intensiveren Inferno in Form der nigelnagelneuen EP namens „Dreaming Death“ erfreuen dürfen. Da musste dann dringend das Debüt her, da ich unbedingt mehr australische Düsternis brauchte! Gesagt getan und so zehre ich nun schon seit einigen Tagen von den 7 Songs dieses großartigen Albums und bekomme schon gar kein anderes Album mehr in den CD-Schacht!
Kurzum: Das ist die perfekt vertonte Finsternis und dürfte für mich dieses Jahr wohl durch nichts mehr zu übertreffen sein! Stellt euch einen Gangbang unter Drogeneinfluss mit Nile, Incantation und Vital Remains vor und ihr habt in etwa eine grobe Vorstellung was euch hier 45 Minuten lang erwartet!
Die totale Raserei trifft auf mega-epische Bombast-Parts und fette Melodien und wird unterlegt durch extrem tiefe und gutturale Vocals die nicht selten an Funebrarum oder ganz alte Incantation erinnern und zu der Musik wie die Faust aufs Auge passen.
Durch diese brisante Mischung schaffen es die Jungs eine ganz besondere Atmosphäre und Intensität zu erschaffen, dass man meint, die Zeit bliebe stehen und man entschwebe in andere Sphären. Ein Effekt den nur ganz ganz wenige Bands bei mir auslösen können! Egal ob rasende Brutalitäts-Knaller wie der heftige Opener „From Hell“, schleppende, melodische Düsternis-Brocken wie das Instrumental „Desolation Hymn“ oder das 11-minütige Mammut-Epos „In agony everafter“: hier bleibt kein Fan brutaler und düsterer Töne ruhig sitzen! Die dezenten Keyboard-Einsprengsel im Hintergrund, ausgefeilte Soli, bedrohliche Samples und überraschende Geschwindigkeitswechsel sind hier das Salz in der Suppe! Hier gehen mir wirklich die Superlative aus! Das muss jeder Nile-Fan sein eigen nennen. Wer mit den letzten Nile-Outputs nichts mehr anfangen kann, wird hier auf jeden Fall sein perfektes Methadon finden!
Lyrisch gibt es hier mal wieder die volle Breitseite gegen sämtliche Religionen und Tod und Deibel sind stets präsent. Selten haben auf jeden Fall Musik und Texte so gut harmoniert! Oder um es kurz und knackig, wie im Song „From Hell“ auszudrücken: „Wrath! Tyrant! Fire! Satan! Death! 666!“


So muss auf jeden Fall satanischer, okkulter Death Metal klingen! Die absolute Blaupause für vertonte Finsternis!
Einziger Wermutstropfen ist die recht dumpfe und etwas matschige Produktion. Bei einem derart genialen Songwriting lässt sich dies aber verschmerzen und bei hoher Lautstärke mit leicht reduzierten Bass sind auch wieder alle Details klar und deutlich auszumachen!
Beziehen könnt ihr das Album wie gesagt über Lavadome Productions oder die eigene Homepage http://beyondmortaldreams.bandcamp.com/ wo man das Album digital erwerben und auch in alle Songs reinlauschen kann! Diese Band hat auf jeden Fall jegliche Unterstützung verdient und es bleibt den Jungs zu wünschen, dass sich da bald ein Label erbarmt! Zusammen mit der in diesem Mai erschienen EP „Dreaming Death“, die fast noch einen Tacken besser ist, ein absolutes Must-have für alle Freunde der Dunkelheit!
Danke nochmal an meinen Kumpel Chris für diesen genialen Tipp! Definitiv die Neuentdeckung des Jahres!

Impurity – Of Lust and War

Label: Butchered Records

Cover-Art:

1. Rise of the Merciless
2. Of Lust and War
3. Prayer to the Eidolon
4. Into the Crypt
5. Beneath the Ashen Grave
6. Eve of the Nine Kings
7. Demon's Harvest
8. Vice and Virtue
9. The Algid Heath
10. The Awakening of Kumbhakarna
11. Scourge of the Reviler
12. Epilogue

Heute geht die Reise mal wieder nach Amerika, genauer gesagt nach Florida! Und dieses Mal gibt es mit dem Debüt-Album aus dem Jahre 2007 ein ganz besonderes Schmankerl, das das Beste von Bands wie Morbid Angel, Immolation, Suffocation, Monstrosity oder Vile vereint und seinen ganz eigenen Cocktail daraus mischt! Die Jungs haben nämlich wirklich trotz der Vergleiche zu den bekannten Bands ihren ganz eigenen, unverwechselbaren Stil! Denn ähnlich wie bei Nile verwebt man den Sound des brutalen Death Metals mit fernöstlicher Melodie-Führung, was auch Sinn macht, wenn man sich das Konzept anschaut, das diesem Album zu Grunde liegt. Auf „Of Lust and War“ wird nämlich ausschließlich die Hindu-Mythologie mit all ihren Göttern und uns fremden Ritualen thematisiert! Erfrischendes, thematisches Neuland würde ich mal sagen. Zwar zelebriert man das Ganze weder lyrisch noch musikalisch auf einem so hohen Niveau wie es Nile schon seit Jahren tun, aber Freunde anständigen straight-forward-Florida-Death Metals mit einem Sinn für Eigenständigkeit kriegen hier ordentlich was geboten.
Nach einem unheilverkündenden Keyboard-Intro gibt es direkt mit dem Titeltrack ordentlich eins vor Fressbrett, dass es sich gewaschen hat! Von Anfang an werden schon hier diverse, eher untypische Melodien eingebracht, die wohl platziert sind und sich sofort ins Hirn brennen!
Das Ganze tönt durchweg düster und hat fast eine Bedrohlichkeit wie die Glanztaten von Immolation inne und mischt dies mit messerscharfen und technischen Riffing wie wir es noch von Morbid Angel zu „Gateways...“-Zeiten gewohnt sind. Der Gesang ist angenehm tief und brutal und erinnert nicht selten an eine Mischung aus Suffocations Frank Mullen und Monstrosity/Vile-Frontmann Mike Hrubovcak, was ja schon mal keine schlechten Referenzen sind!
Lediglich die recht dumpfe und etwas rumpelig gehaltene Produktion schmälert das Ganze. Mit ordentlicher Lautstärke kann man aber auch dieses Manko deutlich minimieren
Ein stimmiges Cover, das ein altes Gemälde des Künstlers Dhruva Maharaja dasa ist und darstellt, wie der Dämonen-Meister Virabhadra den Schöpfergott Daksha enthauptet, rundet das positive Gesamtbild ab. Mehr Death Metal kann Mythologie ja kaum sein, wie der High-Res-Scan des Gemäldes zeigt: http://www.krishnapath.org/wp-content/uploads/2010/11/059.jpg
Vor diesem coolen Debüt-Album haben die Jungs lediglich ein mir unbekanntes Demo und eine EP veröffentlicht. Diese EP hatte noch wesentlich mehr Incantation und Immolation-Einflüsse und steht dem Album qualitativ in nichts nach, klingt aber aufgrund eines nahezu komplett anderen Line-Ups doch irgendwie anders.
Beide Releases bekommt man übrigens bei Ebay, Discogs und Co. Für gute Kurse hinterhergeworfen.
Wirklich schade, dass die Amis nie wirklich die Aufmerksamkeit bekommen haben, die ihnen eigentlich zusteht. Ich hoffe, dass dies das neue Album, das noch dieses Jahr erscheinen soll, ändern kann! Auf jeden Fall sollte man die Jungs als Florida-Death Metal-Fan mal anchecken!

Blood Red Throne – Affiliated with the suffering

Label: Hammerheart Records (Re-Release durch Karmageddon Media)

Cover-Art:


1. Unleashing Hell
2. A Dream of Death
3. Bleeders Lament
4. Mandatory Homicide / Death Inc.
5. Razor Jack
6. Chaos Rising !
7. Gather the Dead
8. Affiliated with the Suffering
9. Malediction
10. Mercy Killings
11. Deadly Intentions (Obituary Cover)

So, bevor ich wieder in einem eher unregelmäßigen Turnus hier weitermache (also immer dann wenn ich gerad mal Bock hab *g*) kommt nochmal ein Album einer Band die ich ganz besonders verehre. Die Rede ist von den Norwegern Blood Red Throne und deren zweiten Album „Affiliated with the suffering“. Leider wird den Jungs nach wie vor nachgesagt, dass sie eine uninspirierte, herz- und emotionslose All-Star-Death Metal-Band sei, die einfach auf den Old School-Death Metal-Revival-Zug aufgesprungen ist, weil der Black Metal Ende der 90er im Sterben lag und man sich hier die schnelle Mark versprechen würde. Zwar tummeln sich hier mit Død (Ex- Satyricon) und Tchort (Carpathian Forest, Emperor) zwei alte Black Metal-Veteranen, aber die Jungs machen mit ihrer hochprofessionellen Verehrung vor amerikanischen Death Metal mit ausgefuchsten Songwriting und dem Gespür für coole Cover-Songs schnell klar, dass hier Death Metal-Liebhaber und keine Trend-Spekulanten am Werke sind! Das fängt mit der warmen, furztrockenen Produktion an, die so auch direkt aus den Morrisound-Studios kommen könnte und hört beim messerscharfen Songwriting auf, das eine gesunde Mischung aus Deicide-Raserei, Massacre-Grooves, Malevolent Creation-Hooks und Cannibal Corpse-Brutalität bietet! Ihr merkt schon, dass man hier keine innovativen Taten erwarten darf, was aber auch nie Intention der Norweger war! Man hat sich von Anfang an als eine Hommage-Band verstanden, die ihren großen Helden Tribut zollt und so gut wie die Jungs hat das bislang auch kaum eine andere Band geschafft!
Bemerkenswerterweise schaffen es die Jungs nämlich trotz all der Zitate des großartigen Florida-Deaths der Musik ihre eigene Note aufzudrücken und egal welches der sechs grandiosen BRT-Alben man reinwirft, man hört sofort heraus, dass man es hier mit Blood Red Throne und keinen herzlosen Ami-Death-Klon zu tun hat! Und das obwohl sich seit der Gründung im Jahre 1998 das Besetzungskarussel ständig gedreht hat und am heutigen Tage nur noch Død von der Gründungs-Besetzung dabei ist!
Blood Red Throne ist übrigens eine der wenigen Bands, die kein schwaches Album aufweisen kann und bei der es mir jetzt enorm schwer fiel ein Album zum Besprechen herauszupicken. Ich habe mich für das Zweitwerk entschieden, weil es damals schlichtweg meine erste Berührung mit den Norwegern war und wohl auch als erfolgreichstes Album der Diskographie angesehen wird. In knapp 39 Minuten gibt es auf jeden Fall das volle Brett und von fetten Grooves über mächtige Midtempo-Moshparts hinzu brutalen Ballerparts und gar melodischen Soli ist alles vertreten, was sich ein Death Metal-Fan so wünscht!
Auch die Aufmachung mit ihren vor Klischee-triefenden Fotos und die Death Metal-typischen Mordfantasie-Texte runden das Gesamtpaket ab und bieten dem Hörer nur eins: 100% Death Metal to the bone!
Noch genialer als dieses Album sind aber die Live-Auftritte der Jungs, die vor Energie nur so sprühen und bei denen meist nicht nur auf der Bühne sondern auch vor der Bühne so viel Bewegung ist, dass man sich dem Bann des Moshpits gar nicht entziehen kann! Ich habe selten zuvor solch flächendeckende Moshpits und so viele Headbanger wie bei einem BRT—Gig gesehen! Eine außergewöhnliche Band, die sich trotz diverser Rückschläge stets treu geblieben ist und hoffentlich noch viele Jahre die Fahne des Death Metals hochhalten wird! Alle Alben bekommt ihr übrigens problemlos beim Dealer eures Vertrauens!

Diamanthian – Arcana Doctrina

Label: Ossuary Industries

Cover-Art:

1. Christ Dementia
2. Curse of the Nephilim
3. Immaculate Decay
4. Defiling the Eucharist
5. Bound by the Chains of Purgatory
6. Transfiguration
7. Catastrophic Divine Judgement
8. Awakening the Leviathan
9. As I Behold I Despise (Demigod Cover)


Nachdem mir nun langsam die finnischen Death Metal-Bands ausgehen, kommen wir nun zu einer Band, die recht finnisch klingt, aber eigentlich aus England kommt.
Die Rede ist von Diamanthian aus Liverpool, die ihr Debüt sogar in Finnland aufnahmen, mich mit dem hier vorgestellten Zweitwerk aus dem Jahre 2009 aber noch mehr vom Hocker hauen konnten.
Das liegt zum einen daran, dass die Scheibe absolut so klingt wie man sich das zweite Album von Demigod gewünscht hätte, da man sich wirklich sehr nah am Götteralbum „Slumber of sullen eyes“ hält und mit dem Hidden-Track „As I behold I despise“ ja sogar ein Demigod-Cover exzellent darbietet. Zum anderen liegt es aber einfach daran, dass sich das Trio als eine Einheit präsentiert, die mit ausgereiften Songwriting, bedrohlicher Finsternis und technischer Finesse trumpfen kann.
Und im Gegensatz zum Debüt auch hier mit besseren Sound, der authentisch und trocken daherkommt.
Hauptsächlich im Midtempo angesiedelt, gibt es hier ein majestätisches Düster-Riff nach dem anderen um die Ohren gehauen, dass es eine wahre Wonne ist! Die Jungs verkörpern den Spirit der 90er wie kaum eine andere britische Band, zitieren vollkommen unverkrampft die großen Helden Morbid Angel, Immolation, Incantation, Demigod, God Macabre und Co. und stellen von der ersten Note an klar, dass Old School-Death Metal dank solcher Bands nie untergehen wird!
Ähnlich wie bei den Kollegen von Deathevokation drückt man dem Ganzen trotz aller Verneigung vor den Helden seinen ganz eigenen Stempel auf und kann neben all der finnischen und amerikanischen Finsternis seine Herkunft nie ganz leugnen, was sich in walzenden und gelegentlichen traurig-melancholischen Passagen wiederfindet.
Hin und wieder gibt es gar doomig-bedrohliche Parts, wie z.B. im Schlußteil von „Defiling the Eucharist“ oder dem Mittelteil von „Awakening the Leviathan “, so dass es zu keiner Sekunde langweilig wird!
Wirklich sehr vorbildlich, wie man den Spirit der 90er ins neue Jahrtausend trägt und man fragt sich wirklich, wie es die Jungs geschafft haben einen solch warmen Sound im Zeitalter der klinischen Produktionen zu kreieren. Das wünscht man sich wirklich mal wieder öfters. Das Logo würde übrigens von niemand Geringeren als Jeff Walker von Carcass designt
In England haben die Jungs sich auch schon einen Namen machen können und sind dort regelmäßig als Support-Band bei größeren Touren dabei und haben bei den Leser-Polls in Magazinen wie z.B. dem Terrorizer-Mag regelmäßig gute Wertungen einfahren können.
Wirklich schade, dass sich das Label der Jungs (zumindest in Europa) einen Scheiß um Promotion kümmert und wohl die wenigsten schon einmal etwas von den drei Briten gehört haben dürften.
Es bleibt zu hoffen, dass sich da mal in Zukunft ein europäisches Label erbarmt und den Jungs die Aufmerksamkeit entgegengebracht wird, die ihnen eigentlich schon seit Anfang des neuen Jahrhunderts zusteht.
Bis es soweit ist, müssen wir uns noch mit dem genialen Zweitwerk und dem nicht minder guten Debüt zufrieden geben und hoffen, dass sich bald ein Underground-Veranstalter erbarmt und die Jungs nach Deutschland holt.
Das Zweitwerk gibt es vereinzelt noch bei Ebay, Discogs & Co., also Augen auf, bevor es restlos vergriffen ist!

Belial - Wisdom of Darkness

Label: Lethal Records (Re-Release durch Galgenstrang Production/Funeral Industries)

Cover-Art:

Original Artwork

 Re-Release-Artwork

1. Intro (instrumental)
2. The Invocation
3. Of Servant of Belial
4. Lost Souls
5. Rise of Hecate
6. Hypocrisy of the God's Sons
7. Voices Beyond


Nun kommt eine Band die hier auch in meiner Review-Auflistung stilistisch bisher ein alleiniges Dasein fristet. Die Jungs aus dem finnischen Oulu zelebrieren auf ihrer Debüt-EP aus dem Jahre 1992 nämlich keinen reinrassigen Finnland-Death Metal, sondern mischen dies mit diversen Black Metal-Elementen, die aber im Debüt noch nicht so stark ausgeprägt sind wie in späteren Releases.
In knapp 20 Minuten zieht man auf jeden Fall alle Register und präsentiert die vertonte Finsternis in ihrer reinsten Form! Egal of finnische Düster-Riffs, atmosphärische Keyboard-Intros, dämonischer Bell-Gesang, Black Metal-Highspeed-Riffs, spoken-word-Intros oder brutales Geballer: Die Jungs verstehen es bedrohlich zu klingen, so etwas können einfach die Skandinavier am besten!
Beschwörungsformeln, unheilverkündende Hintergrundgeräusche und Schreie tun hier ihr übriges und intensivieren das Ganze ungemein. Hauptsächlich in aggressiven Up-Tempo angesiedelt gibt es hier ohne Unterlass eins auf Fressbrett, dass es eine wahre Wonne ist!
Die Produktion ist übrigens wieder herrlich warm, ausgewogen und für ihre Zeit ziemlich fett, halt so, wie man es von den legendären Tico Tico Studios gewohnt ist
Anspieltipp dieser leider viel zu kurzen Ausnahme-Erscheinung ist der mega-aggressive Song „Lost Souls“ mit seinem herrlichen Aggro-Intro und der geniale Opener „The Invocation“, der schon das vorangegangene Demo eröffnet hat.
Die anderen Releases dieser Band können dieser starken EP übrigens zu keiner Zeit das Wasser reichen. Lediglich das vorangegangene Demo „Gods of the Pit“ kommt da noch ran, während das nachfolgende Album „Never again“ für meinen Geschmack zu sehr in Richtung Black Metal abdriftete. Das zweite Album „3“ kenne ich gar nicht, aber Cover, Label und Songtitel lassen schlimmes vermuten und auch sonst liest man überall, dass man da besser die Finger von lassen sollte Danach löste die Band sich wohl auf, da man nach dem Abgang des Hauptsongwriters immer mehr in Richtung Belanglosigkeit abdriftete. Das gipfelte dann im Jahre 1994 darin, dass drei Belial-Mitglieder gar eine Grunge-Kapelle gründeten, wahrlich ein Trauerspiel...
Die Debüt-EP kann ich aber nur jedem ans Herz legen, der etwas mit düsteren Old School Death anfangen kann! Einziger Wermutstropfen dabei: Das Label, dass das Re-Release rausgehauen hat, scheint wohl nicht so ganz koscher zu sein Also schaut euch lieber nach dem Original-Release um. Das lohnt sich sowieso eher, weil das Cover schöner ist und keine unnötigen Live-Bonus-Tracks draufgeballert wurden. Das hat nur leider seinen Preis...